entremeses

LOS ENTREMESES
Los Entremeses, ofrecen un interés mayor que el de las comedias y son los más logrados de todo el teatro español. Son breves cuadros populares escritos casi todos en prosa. En conjunto constituyen un repertorio de pequeñas obras maestras que acreditan a Cervantes como el mejor entremesista.

placas de calles de autores de novelas

Teatro en Roma

El teatro romano es una construcción típica del Imperio Romano, generalizada por todas las provincias del imperio, y que tenía la finalidad de servir para la interpretación de actos teatrales del periodo clásico.El teatro en la época romana iba más allá de lo que podemos esperar de un género literario, para entroncar desde sus más remotos orígenes con la religión, en especial la del dios Dionisio. Y dentro de la religión, los teatros romanos jugaron un papel esencial para la propaganda dinástica y el culto imperial.Gracias a la arqueología, conocemos cada día mejor los espacios para las representaciones, tanto en lo que concierne a las instalaciones provisionales como a los teatros estables, y también a las remodelaciones diversas que experimentaron ciertos teatros para adecuarlos a otro tipo de espectáculos, lo cual es especialmente frecuente en la mitad oriental del Imperio, donde los juegos de anfiteatro, a falta de edificios construidos a este propósito, tenían lugar en los teatros .Un apartado que no deja de despertar interés y curiosidad es el dedicado a los montajes y a los decorados, la maquinaria y los trucos escénicos. Un hecho bien documentado es el del uso del telón que, a diferencia de los nuestros, no bajaba, sino que ascendía verticalmente desde una fosa situada delante de la escena.Capítulo ampliamente representado es el de los actores que llevaban el rostro cubierto con máscaras cuyos tipos sabían reconocer de inmediato los espectadores; a excepción del mimo, en el que intervenían también las mujeres, los actores eran siempre hombres que interpretaban asimismo los papeles femeninos, revestidos de la correspondiente máscara finalmente, el público. Las clases sociales privilegiadas tenían sus localidades reservadas, debidamente indicadas en lugar preferente.

EL ORIGEN DEL TEATRO EN GRECIA

El Arte Dramático

Los orígenes del teatro en el mundo occidental se remontan a la Antigua Grecia. Se desarrolló a partir de un festival de campo, celebrado en honor del Dios Dioniso. En Atenas esto se convirtió en un acontecimiento anual, conocido como los grandes Dionisíacas. Cada año, se componían canciones especiales que interpretaba, junto con unos bailes, un grupo de hombres denominado coro. El mejor participante recibía un premio.

Al principio, el coro actuaba en la plaza del mercado, pero posteriormente se construyó un enorme auditorio al aire libre en las laderas del Acrópolis. Luego se edificaron estructuras similares en todo el mundo griego. La mayoría tenía una capacidad como mínimo para 1800 espectadores.

Todos los actores de las obras de teatro griegas eran hombres. Al principio, las obras consistían simplemente en un coro que cantaba y bailaba, pero posteriormente se introdujo un actor para que dialogara con el responsable del coro. Luego, se añadió un segundo y tercer actor, que solían interpretar varios papeles cada uno. El diálogo entre los actores se convirtió finalmente en la parte más importante de la obra.

Cada actor se ponía una máscara pintada hecha de tela endurecida o corcho. La expresión de la máscara indicaba la edad, el sexo y los sentimientos del personaje. Los,personajes podían cambiar de papel perfectamente cambiando de máscara. Las expresiones de las máscara erran fácilmente visibles, incluso desde el fondo del teatro.

Los personajes aloegres llevaban trajes de colores vivos y los trágicos, ropa oscura. Debido al tamaño de los teatros, los actores debían ser visibles y se rellenaban las ropas para darles volumen. Llevaban grandes pelucas y zapatos con gruesas suelas para parecer más altos.

refranes

Cuando hay hambre no hay pan duro
Significa que cuando alguien tiene hambre todo vale

A buen amigo, buen abrigo
Que si enrealidad es un buen amigo comparte contigo y te ayuda cuando lo necesitas

A donde el corazón se inclina el pie camina
Indica que el anhelo, afecto, placer, esperanza u odio es el que guía nuestros pasos la mayor parte de las veces

Alejandro Casona

Alejandro Rodríguez Álvarez, conocido como Alejandro Casona (Besullo - Cangas del Narcea, Asturias, 23 de marzo de 1903 - Madrid, 17 de septiembre de 1965) fue un dramaturgo y poeta español perteneciente a la Generación del 27. Se le suele enmarcar dentro de la corriente denominada "teatro poético", heredera del Modernismo (literatura en español) impulsado por Rubén Darío. Por su estilo lírico y sentimental, su producción dramática también se relaciona a veces con la de Federico García Lorca.

Estos son sus dramas:

La sirena varada, Madrid, 1934.
El misterio de María Celeste, Valencia, 1935.
Otra vez el diablo, Madrid, 1935.
El mancebo que casó con mujer brava, Madrid, 1935.
Nuestra Natacha, Madrid, 1936.
Prohibido suicidarse en primavera, México, 1937.
Romance en tres noches, Caracas, 1938.
Sinfonía inacabada, Montevideo, 1940.
Pinocho y la Infantina Blancaflor, Buenos Aires, 1940.
Las Tres perfectas casadas, Buenos Aires, 1941.
La dama del alba, Buenos Aires, 1944.
La barca sin pescador, Buenos Aires, 1945.
La molinera de Arcos, Buenos Aires, 1947.
Sancho Panza en la Ínsula, Buenos Aires, 1947.
Los árboles mueren de pie, Buenos Aires, 1949.
La llave en el desván, Buenos Aires, 1951.
A Belén pastores, Montevideo, 1951.
Siete gritos en el mar, Buenos Aires, 1952.
La tercera palabra, Buenos Aires, 1953.
Corona de amor y muerte, Buenos Aires, 1955.
La casa de los siete balcones, Buenos Aires, 1957.
Carta de una desconocida, Porto Alegre, 1957.
Tres diamantes y una mujer, Buenos Aires, 1961.
Carta de amor de una monja portuguesa, Buenos Aires, 1962.
El caballero de las espuelas de oro, Puertollano, 1962.
Don Rodrigo, libreto para una ópera de Alberto Ginastera.

Estas son sus obras:

El crimen de Lord Arturo, Zaragoza, 1929.
La sirena varada, Madrid, 1934.
El misterio de María Celeste, Valencia, 1935.
Otra vez el diablo, Madrid, 1935.
El mancebo que casó con mujer brava, Madrid, 1935.
Nuestra Natacha, Madrid, 1936.
Prohibido suicidarse en primavera, México, 1937.
Romance en tres noches, Caracas, 1938.
Sinfonía inacabada, Montevideo, 1940.
Pinocho y la Infantina Blancaflor, Buenos Aires, 1940.
Las tres perfectas casadas, Buenos Aires, 1941.
La dama del alba, Buenos Aires, 1944.
La barca sin pescador, Buenos Aires, 1945.
La molinera de Arcos, Buenos Aires, 1947.
Sancho Panza en la Ínsula, Buenos Aires, 1947.
Los árboles mueren de pie, Buenos Aires, 1949.
La llave en el desván, Buenos Aires, 1951.
A Belén pastores, Montevideo, 1951.
Siete gritos en el mar, Buenos Aires, 1952.
La tercera palabra, Buenos Aires, 1953.
Corona de amor y muerte, Buenos Aires, 1955.
La casa de los siete balcones, Buenos Aires, 1957.
Carta de una desconocida, Porto Alegre, 1957.
Tres diamantes y una mujer, Buenos Aires, 1961.
Carta de amor de una monja portuguesa, Buenos Aires, 1962.
El caballero de las espuelas de oro, Puertollano, 1962

Proverbios

Un libro abierto es un cerebro que habla; cerrado un amigo que espera; olvidado un alma que perdona; destruido un corazón que llora.

El que lee mucho y anda mucho, ve mucho y sabe mucho.

El teatro no debe desaparecer porque es el Unico arte en la que la humanidad se enfrenta a sí misma.

Refranes

Quien mucho abarca, poco aprieta:Quien emprende muchas cosas a un tiempo, generalmente no desempeña ninguna bien.
A mal tiempo, buena cara:Hay que saber sobrellevar los problemas de la vida.
A falta de pan, buenas son tortas:Cuando falta de algo, se valora lo que puede reemplazarlo.
Por la boca muere el pez:Es inconveniente hablar más de lo necesario.
A palabras necias, oídos sordos:No hay que hacer caso del que habla sin razón.
Quien siembra vientos, recoge tempestades:Los malos ejemplos e ideas, tienen funestas consecuencias.
Matar dos pájaros de un tiro:Resolver dos problemas con una misma acción
Haz bien sin mirar a quien:El bien hay que hacerlo desinteresadamente. pájaros de un
Más vale maña que fuerza:Se obtienen mayores logros con la habilidad, destreza y tranquilidad, que con la fuerza y la violencia.
Quien mal anda, mal acaba:Quien vive desordenadamente, generalmente termina en un mal final.
A lo hecho, pecho:Enfrentar las consecuencias de lo que se ha hecho.
No hay mal que por bien no venga:A veces, algo negativo trae consecuencias positivas.

jueves

FRASE DESTACADA
Y al verte lanzar un bostezo al cristal se inundan mis pupilas.

CANCIÓN DESESPERADA

PARRAFO DESTACADO:

Para mezclar tú alegía tus lágrimas y las mías y ver que el amor es así

Papa Luna

En abril de 1430, en el castillo de Peñíscola, se exhuman los restos de Pedro Martínez de Luna, conocido como el Papa Luna, fallecido siete años antes en la fortaleza erigida por los templarios. Los que asisten a ese momento se sienten atrapados por la visión de un rostro sosegado y repleto de majestuosidad. Para ellos no existe duda que dejó este mundo con el espíritu sereno y en paz consigo mismo. El cadáver embalsamado desprende un aroma a azahar que inunda toda la estancia y se esparce por la población ante el asombro de unas gentes que lo siguen admirando. Los silencios del Papa Luna recorre la vida de un personaje fuera de lo común que se convirtió en Papa de una Iglesia dividida por el Cisma de Occidente... Un hombre que, antes de alcanzar el pontificado con el nombre de Benedicto XIII, fue soldado, sobresaliente profesor, cardenal de Aragón... pero ante todo un sagaz e inteligente diplomático. ¿Por qué fue declarado Antipapa y su nombre borrado de la lista de Papas? Esta es una novela histórica apasionante repleta de guerras, intrigas, enfrentamientos, dolorosos abandonos e intentos de asesinato... La historia de un hombre ilustre que se aferró a lo que consideró que era su deber a pesar de que intentaron doblegarlo por todos los medios.

día de la mujer trabajadora

Se considera una jornada de lucha feminista en todo el mundo en conmemoración del día 8 de marzo de 1908 en que las trabajadoras de una fábrica textil de Nueva York llamada Cotton declararon una huelga en protestas por las condiciones insoportables de trabajo. El dueño no aceptó la huelga y las OBRERAS entonces ocuparon la fábrica. El dueño entonces cerró las puertas y prendió fuego muriendo abrasadas las 129 trabajadoras que había dentro (...)" Victoria Sau, Diccionario Ideológico Feminista (1981).

LA PALOMA Y LA HORMIGA

Obligada por la sed, una hormiga bajó a un manatial, y arrastrada por la corriente, estaba a punto de ahogarse.
Viéndola en esta emergencia una paloma, desprendió de un árbol una ramita y la arrojó a la corriente, montó encima a la hormiga salvándola.
Mientras tanto un cazador de pájaros se adelantó con su arma preparada para cazar a la paloma. Le vió la hormiga y le picó en el talón, haciendo soltar al cazador su arma. Aprovechó el momento la paloma para alzar el vuelo.

Siempre corresponde en la mejor forma a los favores que recibas. Debemos ser siempre agradecidos.

fabulas de esopo

BÓREAS Y EL SOL

Bóreas y el Sol disputaban sobre sus poderes, y decidieron conceder la palma al que despojara a un viajero de sus vestidos.
Bóreas empezó de primero, soplando con violencia; y apretó el hombre contra sí sus ropas, Bóreas asaltó entonces con más fuerza; pero el hombre, molesto por el frío, se colocó otro vestido. Bóreas, vencido, se lo entregó al Sol.

Este empezó a iluminar suavemente, y el hombre se despojó de su segundo vestido; luego lentamente le envió el Sol sus rayos más ardientes, hasta que el hombre, no pudiendo resistir más el calor, se quitó sus ropas para ir a bañarse en el río vecino.

Más vale maña que fuerza

EL LEÓN ENAMORADO
FABULA DE ESOPO

Se había enamorado un león de la hija de un labrador y la pidió en matrimonio. El labrador, asustado, ideo un ardid. Le dijo que le parecía digno para ser esposo de su hija, pero con la siguiente condición: que se arrancara los dientes y se cortara las uñas, porque eso atemorizaba a su hija. El león aceptó los sacrificios porque en verdad la amaba, y cuando volvió a presentarse ya sin sus poderes, el labrador lo despidió sin piedad a golpes.


Nunca te fíes demasiado como para despojarte de tus defensas, pues fácilmente serás vencido por los que antes te respetaban.

libro

Como se escribe una obra teatral

AA.VV

Editorial: Centro Cultural Rojas (2004)

ISBN : 987-1075-25-1

Idioma: Español

Título Original:
Catálogo: LINGÜÍSTICA, LITERATURA, ENSAYOS

Colección: Libros del Rojas

Tema: LINGÜÍSTICA, LITERATURA, ENSAYOS

Categoría: Libros del Rojas

Edición: Nro.

Edición: Descr.

Edición: Audiencia: AA

Presentación: Rústica

Medidas: 17 CM X 12 CM.

Peso: 0

Paginas: 72
Precio: $ 12.00

Disponible

Venta Exclusiva en el país o región especificada a continuación: Todo el Mundo

Ficha del Libro:El teatro se escribe sobre los cuerpos. Sobre las fauces húmedas del tiempo. El teatro se escribe con violencia sobre las cicatrices de la tierra. Y es en el teatro donde el círculo se cierra; tras el rito, tras la evocación del sacrificio, se abre el silencio: primer aliento de la creación


del catálogo LINGÜÍSTICA, LITERATURA, ENSAYOS
de la colección Libros del Rojas
del tema LINGÜÍSTICA, LITERATURA, ENSAYOS
de la categoría Libros del Rojas

Félix Lope de Vega y Carpio fue uno de los más importantes poetas y dramaturgos del Siglo de Oro español.
Estas son todas sus obras teatrales:

• Las ferias de Madrid (comedia, 1587)
• El remedio en la desdicha (comedia, 1596)
• La Dragontea (epopeya, 1598)
• La Arcadia (novela, 1598)
• La quinta de Florencia (comedia, 1598-1603)
• El Isidro (epopeya, 1599)
• Fiestas de Denia (epopeya, 1599)
• El vaquero de Moraña (comedia, 1599/1603)
• Romancero general (poesía, 1600)
• La hermosura de Angélica, con otras diversas rimas (poesía, 1602)
• La prueba de los amigos (comedia, 1604)
• La discreta enamorada (comedia, 1604-08)
• Rimas (poesías, 1604)
• El peregrino en su patria (novela, 1604/18)
• Los melindres de Belisa (comedia, 1606/08)
• La niña de plata (comedia, 1607/12)
• Lo fingido verdadero (comedia, h. 1608)
• Rimas (poesías, 1609)
• Arte nuevo de hacer comedias en este tiempo (1609)
• La Jerusalén conquistada (epopeya, 1609)
• Peribáñez el comendador de Ocaña (comedia,1609-12)
• Los ponces de Barcelona (comedia, 1610/15)
• El villano en su rincón (com. 1611)
• La discordia en los casados (comedia, 1611)
• Los pastores de Belén (novela, 1612)
• Cuatro soliloquios (poesías, 1612)
• Fuente Ovejuna (comedia, 1611-18)
• La dama boba (comedia, 1613)
• El perro del hortelano (comedia, 1613-15)
• El valor de las mujeres (comedias, 1613/18)
• Rimas sacras (poesías, 1614)
• La discreta venganza (comedia, 1615/21)
• El caballero de Olmedo (comedia, 1615-26)
• Romancero espiritual (poemas, 1619)
• Justa poética en honor de san Isidro (prosas y versos, 1620)
• Los Tellos de Meneses (com. 1620-28)
• La Filomena, prosas y versos (1621)
• Amor, pleito y desafío (comedia, 1621)
• Fiestas en la canonización de san Isidro (prosas y versos, 1622)
• La Circe con otras rimas y prosas (1624)
• Triunfos divinos, con otras rimas (poesías, 1625)
• ¡Ay, verdades que en amor! (comedia, 1625)
• Corona trágica (poesía, 1627)
• La moza de cántaro (comedia, h. 1627)
• Soliloquios amorosos (prosas y versos, 1629)
• Laurel de Apolo (poesías, 1630)
• El castigo sin venganza (comedia, 1631)
• La noche de San Juan (comedia, 1631)
• La Dorotea (acción en prosa, 1632)
• Amarilis (égloga, 1633)
• Rimas humanas y divinas del licenciado Tomé de Burguillos (poesía, 1634)
• Filis (égloga, 1635)
• La gatomaquia (epopeya burlesca, 1634)
• Las bizarrías de Belisa (comedia, 1634)
• La Vega del Parnaso (obras póstumas 1635)

¿Por qué vestir de amarillo da mala suerte?

Molière, un mítico dramaturgo, actor y director francés del siglo XVII protagonizó en su última obra, “El enfermo imaginario”, el papel principal de enfermo, coincidiendo este hecho con que él mismo estuviera aquejado de una grave tuberculosis. El 17 de Febrero de 1673, durante la cuarta representación de la obra, Moliére tuvo un grave ataque de tos que le produjo la rotura de una vena, mientras la sangre tiñó de rojo el traje amarillo que vestía. Desde entonces, vestir de amarillo se relacionó con tan funesto accidente y entró en la galería de supersticiones del mundo de los escenarios.

MUCHA MIERDA Con la exclamación ¡Mucha mierda! se despiden las actrices y actores antes de iniciar una obra. Es un ritual que siguen muchos de los grupos teatrales. Nada de suerte, ni buena actuación, ni te deseo… No. ¡Mucha mierda!
Cuentan los entendidos que esto surgió en señal de buena suerte. Porque era buena señal que al haber muchos espectadores en el teatro la calle estuviera llena de carruajes y los caballos que los tiraban tuvieran todo el suelo lleno de cagadas. Así que quedó como remedo de un deseo de éxito.

Reglas Ortógraficas

A. LENGUA 1º ESO
ACTIVIDADES DE ORTOGRAFÍA
1. Completa estas oraciones con el verbo VENIR.
a. Venimos de la piscina de Fernán Núñez.
b. Nosotros venimos de Córdoba.
c. Vosotros venís de Ciudad Real.
d. Ellos vienen de Málaga.
e. ¿Tú vienes con nosotros?
2. Completa estas oraciones con el verbo HACER.
a. Ella hace las tareas cada día.
b. Nosotros hacemos los trabajos juntos.
c. Vosotros hacéis una obra maravillosa.
d. Ellos hacen todo lo que pueden.
e. Tú no haces nada.
3. Completa estas oraciones con el verbo IR.
a. Yo voy al campo todos los días.
b. Ella.va a la ciudad a estudiar.
c. Nosotros vamos de paseo diariamente.
d. Vosotros vais de campig.
e. Ellos van a menudo a Madrid.
4. Vuelve a escribir estas oraciones correctamente.
a. Vamos juntos a la piscina.
b. No hago las cosas bien.
c. Ellos van juntos al cine.
d. Vosotros ibais al campo cada fin de semana.
e. Hago lo que me dicen mis padres.
5. Separa las siguientes oraciones con comas según convenga.
a. Traigo cada día lápices, cuadernos y libros.
b. Vamos a comprar una mesa, seis sillas y un aparador.
c. Ellos trabajan en la oficina, en el colegio y en la casa.
d. Visitamos Madrid, Córdoba, Sevilla y Santiago de Compostela.
e. No hemos traído el bañador, la toalla, ni el protector solar.
f. Me encantan las espinacas, el pan, el arroz y el salmorejo.
6. Vuelve a escribir estas oraciones poniendo las mayúsculas que crees
oportunas.
a. Voy a estudiar mucho más.
b. No me explico por qué dijo Madrid.
c. Carmen no sabe lo que le sucederá si no saca buenas notas.

Libro de Mayre

Kôt

Kôt es la clave que vincula las vidas de un hombre que despierta encadenado en una mazmorra medieval y no recuerda quién és, dos jóvenes amigos que encuentran en su ordenador una enigmática fórmula matemática y una prestigiosa neuróloga que aparece muerta en su habitación, con la palabra Kôt grabada a fuego en la palma de su mano derecha.

Sello editorial: MONTENA

Colección: Serie infinita

Fecha de lanzamiento: 5 de octubre de 2007

Encuadernación: cartoné (tapa dura)

Tamaño: 22 x 15 cm

Nº de páginas: 568

himne de valencia

Himne de Valencia

Per a ofrenar noves glòries a Espanya,
tots a una veu, germans vingau.
¡Ja en el taller i en el camp remoregen,
càntics d'amor, himnes de pau!.
¡Pas a la Regió
que avança en marcha triomfal!
Per a Tú la vega envia
la riquessa que atresora,
i es la veu de l'aigua càntic d'alegria
acordat al ritme de guitarra mora.
Paladins de l'Art t'ofrenen
ses victòries gegantines,
i als teus peus, Sultana tons jardins estenen
un tapiç de murta i de roses fines.
Brinden fruites daurades
els paradisos de les riberes,
pengen les arracades
baix les arcades de les palmeres.
Sona la veu amada
i en potentíssim, vibrant ressó,
notes de nostra albada
canten les glòries de la Regió.
Valencians: en peu alcem-se
que nostra veu
la llum salude
d'un sol novell.
Per a ofrenar noves glòries a Espanya,
tots a una veu, germans vingau.
¡Ja en el taller i en el camp remoregen,
càntics d'amor, himnes de pau!
¡Flamege en l'aire
nostra Senyera!
¡Glòria a la Patria! ¡Visca València!

¡Visca! ¡Visca! ¡Visca!

Himno de valencia

Para ofrendar nuevas glorias a España
todos a una voz, hermanos venid.
¡Ya en el taller y en el campo resuenan
cantos de amor, himnos de paz!
¡Paso a la Región
que avanza en marcha triunfal!
Para ti la Vega envía,
la riqueza que atesora,
y es la voz del agua canto de alegría,
acordado al ritmo de guitarra mora.
Paladines del arte te ofrecen
sus victorias gigantescas,
y a tus pies, Sultana, tus jardines extienden
un tapiz de mirto y rosas finas.
Brindan frutas doradas,
los paraísos de las riberas;
cuelgan pendientes
bajo los arcos de las palmeras.
Suena, la voz amada
y en potentísimo vibrante eco,
notas de nuestra alborada
cantan las glorias de la Región.
Valencianos, alcémonos en pie.
Que nuestra voz la luz salude
de un nuevo sol.
Para ofrecer nuevas glorias a España,
todos a una voz, hermanos venid.
¡ Ya en el taller y en el campo susurran,
cantos de amor, himnos de paz!
¡Ondee en el aire
nuestra Bandera!
¡Gloria a la Patria!
¡Viva Valencia!
¡Viva! ¡Viva! ¡Viva!

Greguerías de Silvia y Mayre

Silvia:
-La sopa de letras es la comida de los escritores.
-Las bibliotecas son los lugares más sabios.
Mayre:
-La ventana con la que puedes ver más lejos es la pantalla del pordenador.
-Un rayo de sol es una espada de fuego.

Cançó valenciana

AMPARITO

Libro de Silvia

Mensaje Cifrado

Santiago estaba muy unido a su abuelo. Tenían frecuentes e interminables sesiones de oca, durante las cuales hablaban de todo... o de casi todo. Tras el fallecimiento del abuelo, Santiago encuentra sobre el tablero de la oca un sobre destinado a él. Cree que se puede tratar de un mensaje de despedida, o consejos sobre la vida, pero no, es una especie de jeroglífico. A través de las casillas de la oca, y recorriendo lugares por los que pasó su abuelo (la casa del pueblo, la cárcel...), irá desentrañando un misterio que sólo será la puerta hacia otra más insondable.Me han gustado bastantes cosas del libro. Lo primero (fundamental para saber que Marta Zafrilla es una buena escritora) es que está bien escrito, con fluidez, soltura, un lenguaje cuidado y bien estructurado. Vamos, que tiene los recursos necesarios para seguir escribiendo. También me ha gustado el final abierto, tan en contra de lo que "exigen" la mayoría de los lectores. ¡Un libro no es una tesis ni una demostración matemática! Abundarán los comentarios del tipo "no me gusta el final", "habrá segunda parte, ¿no?", "le faltan capítulos", pero yo creo que está bien así. Si se cerrase la historia, no tendría sentido una de las conclusiones fundamentales del libro: nadie conoce a nadie.Ahora lo que me gusta menos: la trama en sí, que no me ha parecido excesivamente original, y la resolución de los enigmas, que, al contrario que en otras novelas, no me han dejado con la boca abierta.En resumen, una novela recomendable y una voz narrativa que promete mucho.

cuadro de lengua

LA PESCA DEL ATÚN DE JOAQUIN SOROLLA